IV Международный конкурс хореографического искусства
Дивертисмент
05 марта 2022 г.
IV Международный конкурс хореографического искусства «Дивертисмент Competition»
05 марта 2022 г.
Место проведения Москва, 2-й квартал Капотни, 20А
Большой зал Культурного центра Капотня
Положение
IV Международного конкурса хореографического искусства
“Дивертисмент Competition”
05 марта 2022 года
Цели и задачи
- Развитие хореографического исполнительства среди детей и юношества.
- Обмен педагогическим опытом художественных руководителей коллективов и педагогов в области воспитания детей и молодежи
- Выявление, поощрение, создание условий для творческой самореализации талантливых учащихся, студентов, педагогов, артистов.
- Распространение опыта ведущих мастеров в области хореографического искусства.
- Привлечение общественности, студентов, учащихся и юных талантливых танцоров к участию в культурных событиях
- Поддержка и популяризация хореографического искусства, воспитание художественного и эстетического вкуса молодежи, обмен творческими достижениями в области хореографии и танца
- Организация творческих встреч, семинаров, мастер-классов с участием профессиональных хореографов
Сроки проведения и участники конкурса
- Конкурс проводится в очной форме 05 марта 2022 года.
- Прием заявок до 25 февраля включительно
- Очные просмотры, награждение и вручение дипломов проходит в день прослушивания
Принять участие в конкурсе могут учащиеся и профессиональные артисты из всех регионов России и других стран.
Номинации
- Классический танец
- Народно-сценический танец
- Современный танец (контемпорари, джаз -модерн, модерн, неофолк, джаз, афро-джаз, афро и т.д. с выдержкой стиля и техники)
Форма
- Соло
- Дуэт
- Малая форма (3-9 человек)
- Хореографический коллектив (от 10 человек)
Категории
I — Учащиеся учреждений дополнительного образования
II — Учащиеся и студенты учреждений профессионального образования
III — Профессиональные артисты
Возрастные группы
- Дебют (форма соло, дуэт, малая форма) – возраст 5-6 лет
- Младшая группа–возраст 7-9 лет
- Средняя группа –возраст 10 -12 лет
- Старшая группа–возраст 13 -15 лет
- Юношеская группа -возраст 16 -19 лет
- Профессиональные артисты — 20 – 28 лет
- Смешанная группа (форма хореографические коллективы от 10 человек) – возраст 7- 28 лет
В хореографическом коллективе допускаются участники из другой возрастной категории, но не более чем 20 % от общей численности ансамбля (для всех возрастных групп, кроме смешанной – в ней соотношение возрастов произвольное)
Возраст участника указывается на дату проведения конкурса
Жюри
- В состав жюри входят известные артисты и хореографы — исполнители, преподаватели средних специальных и высших учебных заведений Москвы.
Жюри оставляет за собой право
- Присуждать не все премии.
- Делить премии между участниками.
- Присуждать специальные призы, поощрительные премии учрежденные в честь конкурса организациями культуры, образования, творческими организациями, предприятиями, коммерческими организациями, фондами.
- Награждать дипломами лучших преподавателей и руководителей.
- В случае если член жюри конкурса связан с участником или является его педагогом, он не участвует в голосовании при оценке выступления конкурсанта.
- Решение жюри является окончательным и пересмотру не подлежит.
- Рекомендации по исполняемой программе предоставляются по запросу от преподавателя конкурсанта с согласия членов жюри
Критерии оценивания
- Исполнительское мастерство
Технический уровень всех танцоров. Синхронность при исполнении номера. Музыкальность, соответствие темпа движений ритмическому рисунку музыки. Линии корпуса, рук, ног, характерные для данного танцевального направления. - Имидж
Соответствие костюма выбранному образу. Соответствие макияжа. Гармоничность прически, тела и костюма. Чистота и опрятность костюмов и обуви. Уверенность. Индивидуальность. Эмоциональность.
Программные требования
Классический танец
- Одна вариация или хореографический номер
- Программа должна соответствовать году обучения (т.е. не быть облегченной)
- Хронометраж не более 7 минут.
Народно-сценический танец
- Один хореографический номер
- Программа должна соответствовать году обучения (т.е. не быть облегченной)
- Хронометраж не более 7 минут.
Современный танец
- Один хореографический номер
- Программа должна соответствовать году обучения (т.е. не быть облегченной)
- Хронометраж не более 7 минут.
Общие требования для всех номинаций
- Продолжительность выступления строго по времени
- Запрещается использование фонограммы низкого технического уровня
- ЗАПРЕЩАЕТСЯ использование в выступлениях холодного оружия, колющих и режущих предметов, а также порошков, иных сыпучих и фольгированных материалов, химических элементов, огня, мыльных пузырей, гелиевых шаров для антуража и эффектов в постановке конкурсных номеров, а также других предметов и эффектов, угрожающих здоровью и жизни окружающих.
- Участник (коллектив или солист) может участвовать в дополнительной номинации, при условии отдельно поданной заявки и оплаты участия за дополнительную номинацию.
- Участник исполняющий два и более номера в одной номинации получает сводную оценку, один диплом и одну награду
Выступления участников оцениваются по 10-балльной шкале. Затем определяется среднее арифметическое
- Гран-при –10 баллов
- Лауреат I степени –9-9,9 баллов
- Лауреат II степени –8-8,9 баллов
- Лауреат III степени–7 -7,9 баллов
- Дипломант–5-6,9 баллов
- Грамота участника –ниже 5 баллов.
Премии и награды
- Победителям конкурса присваиваются звания лауреатов и дипломантов
- Учреждаются специальные дипломы и призы за артистизм, за виртуозность.
- Учреждаются специальные дипломы преподавателям, подготовившим победителей Конкурса, за профессиональное педагогическое мастерство и концертмейстерам.
- Именные дипломы получают только в номинации соло и дуэты.
Вступительный взнос
- Солист — 3500 руб.
- Дуэт и трио — 2000 рублей (с каждого участника)
- Ансамбль 4-9 человек — 1600 рублей (с каждого участника)
- Ансамбль от 10 человек – 1000 рублей (с каждого участника)
Возможно участие одного участника в нескольких номинациях со скидкой 10 %.
В этом случае на каждую номинацию оформляется отдельная заявка.
Порядок проведения и финансовые условия Конкурса
- Конкурс проходит в очной форме в один тур.
- Для участия в конкурсе необходимо отправить заявку в электронном виде с обязательным указанием обратного адреса, почтового индекса, контактного телефона и адреса электронной почты. К заполненной форме прилагаются:
- копия свидетельства о рождении или паспорта участника
- копия квитанции об оплате вступительного взноса с указанием в назначении платежа – Название конкурса и фамилия участника
- фонограмма — файлы должны быть четко подписаны – ФИ или название коллектива участника конкурса, название номера.
- После завершения регистрации указанная в заявке программа не может быть изменена.
- Заявка может быть отправлена только вместе с полным комплектом перечисленных выше сопровождающих материалов и документов.
- Заявка отправляется через специальную форму на странице Конкурса.
- Оргкомитет имеет право, как остановить, так и продлить приём заявок.
- Оргкомитет имеет право использовать в рекламных целях для популяризации конкурса видео и фото конкурсных выступлений
- Во время конкурса может проводится онлайн трансляция.
- Видео и фотосъемка номера своего участника возможна только с разрешения Организатора, для всех лиц без исключения.
- Снимать все конкурсные выступления ЗАПРЕЩЕНО
- Гонорары за использование материалов не выплачиваются.
- Своей заявкой участники выражают согласие с условиями конкурса, освещения мероприятия в средствах массовой информации, а также на обработку своих персональных данных.
- Техническое оснащение и размещение участников в помещениях и гримерках согласно возможностям площадки
- Очерёдность выступлений на конкурсе определяется оргкомитетом по возрасту участников.
- Техническая репетиция до двух минут может быть предоставлена по усмотрению организаторов в зависимости от количества выступающих.
- Сопровождающие педагоги, руководители коллективов, родители (опекуны) несут полную ответственность за жизнь и здоровье участников.
- Руководители коллективов, родители (законные представители) несовершеннолетних участников должны иметь при себе:
-списки участников с указанием возраста и адреса проживания, при необходимости предъявить их администрации площадки и организаторам конкурса.
-письменное разрешение от родителей на выезд на данное мероприятие несовершеннолетнего участника;
-аптечку с набором медикаментов первой медицинской помощи
-каждый участник имеет при себе средство индивидуальной защиты-маску
-осуществлять контроль социальной дистанции, за исключением выхода на сцену и во время выступления
*В случае затруднений с отправкой через сайт, скопированная и заполненная регистрационная форма вместе с прилагаемыми документами может быть направлена в Оргкомитет по электронной почте на адрес info@competition.group с указанием в теме письма названия конкурса и ФИ участника или название коллектива
Оргкомитет конкурса не несёт ответственности за личные вещи участников!
В случае отказа кандидата от участия в конкурсе документы и вступительный взнос не возвращаются.
Данные в Дипломы (ФИ участника, ФИО педагога, ФИО концертмейстера, название учреждения) вносятся из полученной от участника заявки. Проверяйте правильность всей введенной информации перед отправкой заявки.
Контакты
Сайт — https://competition.group/
Email — info@competition.group
Тел. 8(495) 445-47-75
Жюри
Войтюк Александр Аркадьевич
Солист балета Большого театра. Педагог в Московском Государственном театре балета классической хореографии "La classique" В 1998 году окончил Московскую государственную академию хореографии с красным дипломом и был приглашен в труппу Большого театра. В 2002 году окончил институт Московской государственной академии хореографии по специальности педагог-репетитор. В настоящее время является солистом балета Большого театра. Занимается под руководством педагога-репетитора Бориса Акимова. Исполнитель ведущих партий в балетах «Жизель», «Сильфида», «Чиполлино», «Эсмеральда» . Имеет обширный концертный репертуар. Постановщик шоу Lady Gaga в Лос-Анджелесе в 2009 году. Режиссёр-постановщик шоу программ компаний «Bosco», «Ренессанс групп», "BMW", «Jonny Walker». Хореограф — постановщик в сериалах «Небо в огне», «В лесах и на горах», «Купидон», а также драматического спектакля «По дороге в Канн». В сезоне 2016—2017 хореограф-репетитор Олимпийских чемпионов по фигурному катанию К.Столбовой, Ф.Климова.
Антропова Анна Ивановна
Балетмейстер-репетитор, солистка балета Большого театра, педагог народно-сценического танца МГАХ. Родилась в Москве. Закончив с отличием МАХУ в 1993г. сразу была принята в труппу Большого театра, где работает по настоящее время в качестве балетмейстера-репетитора и первой солистки балета, работающей по контракту. За годы работы в Театре, Анна станцевала весь кордебалетный репертуар, а впоследствии и сольный деми-классический, народно-характерных и игровой репертуар. Получила 2 высших образования с отличием в МГАХ —- Исполнитель, Педагог-репетитор; Менеджер исполнительских искусств. В 2011г. награждена Почётной грамотой Министерства культуры РФ за «вклад в развитие культуры». Ученики Анны по предмету народно-сценический танец МГАХ работают во многих Театрах. (Выпуски 2017г., 2019г., 2020г.
Янин Геннадий Петрович
Артист балета, солист Большого театра. Заслуженный артист Российской Федерации, лауреат премии «Золотая маска». Ведущий программы «Абсолютный слух» на телеканале «Культура».
Родился в г. Серпухове Московской области. Окончил Московское хореографическое училище (ныне Московская государственная академия хореографии), выпускной класс Алексея Закалинского. В 1986 г. принят в труппу Московского академического музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. В 1995 году приглашен в балетную труппу Большого театра в качестве солиста. Природная музыкальность, артистическая индивидуальность и филигранное владение техникой танца позволили танцовщику создать ряд ярких сценических образов и удерживать лидирующие положение в своем амплуа. В 2003 году был назначен на пост управляющего балетной труппой Большого театра, который занимал до 2011 года. С 2016 года ведет класс в Большом театре. Хореограф-постановщик финального номера победительницы телевизионного конкурса юных талантов "Синяя птица - 2017" Веры Шпаковской на музыку С. Рахманинова
Ященко Марина Борисовна
Родилась и училась в г. Челябинске. Творческая деятельность –Артистка балета в Мордовском государственном ансамбле песни и танца «Умарина» г. Саранск. Волжский народный хор г. Самара. В 1979 году приглашена в ансамбль песни и пляски Советской армии «Красная звезда» ведущей солисткой танцевальной группы ансамбля. С 1995 г. по 2019 г. балетмейстер - постановщик ансамбля. География концертной деятельности ансамбля широка и разнообразна. От Камчатки до Калининграда, от Новой Земли до Памира. Знают и любят ансамбль зрители Великобритании, Бельгии, Ирландии, Франции, Швейцарии, Польши, Италии, США, Канады, Китая, Южной Кореи, Мексики, Чили. Д В составе концертной бригады выступала в «горячих точках»: Афганистан, Чернобыль, Чечня, Сирия. И, конечно, воинские части, солдатские клубы, концерты на плацу, на боевых позициях. Награждена многими правительственными наградами, в 2009 году Указом Президента Российской Федерации награждена Орденом Дружбы. Ветеран боевых действий. В 1993 году создала детскую танцевальную студию «Красная звезда», в настоящее время является художественным руководителем студии Проводит мастер - классы, практические занятия, консультации
Владимир Борисович Моисеев
Солист Большого Театра России, Заслуженный артист РФ, Режиссёр-хореограф. Художественный руководитель
КГААТСим М Годенко.
Владимир Борисович Моисеев родился 13 апреля 1963 года в Москве. Представитель известной творческой династии, рос и воспитывался в семье Игоря Александровича Моисеева, создателя жанра народно-сценического танца и легендарного Государственного академического ансамбля народного танца. В 1981 году Владимир Моисеев окончив Московское академическое хореографическое училище (ныне Московская государственная академия хореографии) был принят в балетную труппу Большого театра России ведущим характерным солистом, где поработал 28 творческих сезонов. В 2002 году окончил Российскую академию театрального искусства, балетмейстерский факультет по специальности режиссёр-хореограф. В 2002 году при поддержке Министерства культуры Российской Федерации основал «Русский национальный балетный театр», где являлся художественным руководителем. С 2010 года был приглашен Губернатором и Министром культуры Красноярского края на должность художественного руководителя Красноярского государственного академического ансамбля танца Сибири им. М. С. Годенко. Под руководством В. Моисеева восстановлены номера из «Золотого фонда» Михаила Годенко «Сибирская потеха», «Регулировщицы», «Сибирский лирический», «Подснежник», «Влюбленные», «Параня», хороводная «Пляска с трещотками» и др. Под руководством Владимира Борисовича в репертуар Ансамбля органично вошли номера, поставленные современными балетмейстерами – постановщиками: Николая Андросова, Татьяны Изюмовой, Анатолия Радюка, Ларисы Алексеевой, Юрия Копытина, Николая Дудченко, Вадима Константинова. Моисеев в 2012году осуществил совместную постановку с КГААТС им. М. Годенко и фольклорным театром «Ладов день» - «Россия». Высокий профессиональный уровень коллектива под руководством Владимира Моисеева подтверждает проведение в 2011 году на базе Ансамбля 1-го Красноярского открытого фестиваля народно-сценического танца «Истоки. Ветер перемен», участие коллектива в открытии III Красноярского международного музыкального фестиваля стран Азиатско-Тихоокеанского региона (2012, 2014, 2016гг.), в концерте мастеров искусств. Успешная деятельность Ансамбля подтверждается регулярными гастрольными турами в Красноярском крае, по всей России и за рубежом: - гастроли по республикам Северо-Кавказского федерального округа и Республики Абхазия с программой «От берегов могущего Енисея к вершинам седого Кавказа» с совместными концертами с ведущими академическими коллективами республик – 2011, 2012, 2014. Республики: Крым, Татарстан, Башкортастан. Выступление на важнейших площадках страны: Концертный зал им. П.И. Чайковского, Кремлёвский дворец съездов, Большой концертный зал «Октябрьский» (Санкт-Петербург). - Франции и Швейцарии - 2012, КНР – 2012, 2013, США и Мексика – 2014, 2015. Коллектив представлял Сибирь, Россию на фестивалях разного уровня: - Фестиваль современного искусства народов России «Сердце Евразии», посвященный 100-летию основателя ансамбля народного танца Республики Башкортостан Файзи Гаскарова; - VI Международный фестиваль национальных культур «СИНЕГОРЬЕ», г. Челябинск; - V фестиваля «Российско-Китайская ярмарка культуры и искусства» на территории Амурской области РФ и г. Хэйхэ провинции Хэйлунцзян КНР; - Фестиваль российской культуры, организованный Министерством культуры Гонконга и России совместно с Генеральным консульством России в Гонконге; - ежегодный Международный фестиваль Санта-Лючия. В составе официальной делегации Красноярского края во главе с губернатором В.А. Толоконским участвовали в культурной программе, посвященной подписанию соглашения о торгово-экономическом, научно-техническом и культурном сотрудничестве между Республикой Крым и Красноярским краем 2015г.; В декабре 2012 и 2015 гг. артисты Красноярского государственного академического ансамбля танца Сибири им. М.Годенко представляли Красноярский край в Большом Кремлевском дворце на традиционном приеме от имени Президента Российской Федерации для членов Госсовета. За высокое профессиональное мастерство, большой вклад в развитие хореографического искусства Владимир Моисеев получил звание: • «Заслуженный артист Российской Федерации»; • награжден медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени; • Благодарственным письмо Губернатора Красноярского края Л.В. Кузнецова; • получил звания «Народный артист Республики Северная Осетия-Алания»; • «Заслуженный артист Кабардино-Балкарии»; • награжден Почетными грамотами Министерства культуры Красноярского края; • за большой вклад и укрепление международных связей награжден Благодарственным письмо Губернатора Красноярского края В.А. Толоконского; • Благодарность от председателя Законодательного собрания Красноярского края А.В. Усса за личный вклад в развитие хореографического искусства и активное участие в общественной жизни края. С 2013 по 2016 года Владимир Борисович Моисеев являлся Председателем Государственной аттестационной комиссии института хореографии Кемеровского государственного университета культуры и искусств.
Ирина Зиброва
Cолистка балета Большого театра, ассистент
балетмейстера, режиссёр ведущий спектакли в Большом театре, педагог.
В 1985 г. окончила Московское хореографическое училище (ныне Московская государственная академия хореографии) и была принята в балетную труппу Большого театра., где заняла место
первой солистки. Занималась в классе великой русской балерины Марины Семеновой и Раисы Стручковой.
Образование высшее.
Ведет активную педагогическую деятельность.
Является ассистентом балетмейстера в Большом театре балета "Леа "в постановке хореографа А.Ратманского.
В балетной труппе Народного артиста А. Фадеечева и Народной артистки Н. Ананиашвили была главным педагогом-репетитором, хореографом и ассистентом приглашенных западных балетмейстеров. Стэнтон Уэлш балет "Green"и "Опус -Х", поставленный для народной артистки Н, Ананиашвили. Для этой же труппы поставила отдельные номера в спектакле "Лебединое озеро"(вальс 1-ого акта и 4-ую картину лебедей). Педагог-репетитор всего текущего репертуара и концертных номеров.
Является ассистентом балетмейстера Ю. Посохова, приглашенного в Большой театр России на постановку спектакля "Золушка", исполнительницей роли "Оперной дивы", "Марлен Дитрих" и педагогом-репетитором данного спектакля.
Работала с Народным артистом В. Васильевым над новой редакцией балета "Лебединое озеро" в партиях Сверстниц, Испанской невесты и картины лебедей 4-го акта.
Работала с балетмейстером-постановщиком Й. Кобборгом, приглашенным в Большой театр для осуществления постановки спектакля "Сильфида" над ведущей партией колдуньей Мэдж.
Принимает участие как артистка, ассистент и ведущий режиссер в проекте "Короли танца", премьера которого состоялась в Большом театре в 2007 году. В проекте принимали участие ведущие звезды
мирового балета (Н. Цискаридзе, Й. Кобборг, А. Корейа, И. Стифел, Н.Капцова). Этот проект обновился и другими западными и российскими танцовщиками мирового уровня.
Активно занимается частной практикой и дает мастер-классы на базе класса Народной артистки М. Семеновой.