IV Всероссийский конкурс-фестиваль творчества (очно/заочно)
Музыкальный Бриз
26-28 июля 2024г.
IV Всероссийский конкурс-фестиваль творчества «Музыкальный Бриз»
26-28 июля 2024г. Калининград
Очная и заочная форма участия
Положение
ПОЛОЖЕНИЕ
Цели и задачи
-Развитие музыкального исполнительства среди детей и юношества.
-Эстетическое воспитание подрастающего поколения.
-Обмен педагогическим опытом в сфере культуры и искусства.
-Выявление и поощрение талантливых учащихся, студентов, педагогов и концертмейстеров.
-Создание условий для творческой самореализации молодых музыкантов.
-Распространение опыта ведущих мастеров в области музыкального искусства.
-Привлечение общественности, студентов, учащихся и юных талантливых музыкантов к участию в культурных событиях.
Сроки проведения и участники конкурса
-Конкурс проводится в очной и заочной форме.
-Конкурс проводится
—очная форма 26-28 июля 2024г.
—заочная форма, по видеозаписям — результаты будут выложены на сайте 30 июля
-Место проведения г. Калининград
-Прием заявок до 16 июля 2024 г.
-Очные прослушивания, награждение, гала – концерт.
-Принять участие в конкурсе может любой желающий из всех регионов России и других стран.
-Дипломы заочной формы участия направляются на email до 10 августа.
Номинации
-Вокал (академический, эстрадный, джазовый, народный)
-Театральное искусство (Художественное слово, Музыкальный театр, Опера, -Фольклорный театр, Драматический отрывок)
-Хореография (все направления)
-Инструментальное искусство
Категории
-Учащиеся культурно-досуговых центров различных ведомств
-Детские и молодежные коллективы независимо от ведомственной принадлежности
-«ДМШ и ДШИ» — учащиеся Детских музыкальных школ и школ искусств.
-«ССУЗ» — учащиеся Средних специальных музыкальных школ, десятилеток, музыкальных колледжей или училищ.
-«ВУЗ» — Студенты высших профильных учебных заведений.
-«Профессионалы»
группа А — выпускники музыкальных ССУЗов и ВВУЗов занимающиеся соответствующей профессиональной деятельностью.
группа В — участники имеющие музыкальное образование,но профессиональная деятельность не связана с музыкой
-Индивидуальное обучение
-Любитель — участники, не имеющие музыкального образования.
Возрастные группы
Соло
-Дебют – возраст 5-6 лет
—A — Младшая группа–возраст 7-9 лет
—B — Средняя группа –возраст 10 -12 лет
—C — Старшая группа–возраст 13 -15 лет
—D — Юношеская группа -возраст 16 -21 год
—E — Молодежная группа— возраст 22 — 26 лет
—F — Профессионал группа А и В — от 26 лет и старше
-Концертмейстерское мастерство – без ограничений по возрасту
—Любители – без ограничений по возрасту
Ансамбль
-Младшая группа –до 11 лет включительно
-Средняя группа – учащиеся 12 — 15 лет включительно
-Старшая группа – 16 – 20 + лет
-Молодежная группа – студенты ВУЗов
-Профессионалы — от 19 — без ограничений
-Любители – без ограничений по возрасту
-Смешанная группа – от 5 лет …
В каждом ансамбле допускаются участники из другой возрастной категории, но не более чем 20 % от общей численности ансамбля.
Возраст участника указывается на дату проведения конкурса
Программные требования.
Инструментальное творчество. Концертмейстер. Академический и Народно-сценический вокал
-Два разнохарактерных произведения
-Программа должна соответствовать году обучения (т.е. не быть облегченной)
-Все сольные произведения должны исполняться наизусть
Длительность выступления
-Солисты в группе «Дебют» — не более 7 минут
-Солисты в группе «А» — не более 10 минут
-Солисты в группе «В» — не более 12 минут
-Солисты в группе «C» — не более 15 минут
-Солисты в группе «D» «Е» «F»- не более 20 минут
-«Концертмейстерское мастерство» — не более 15 минут
-Ансамбли — не более 15 минут
Эстрадный и джазовый вокал
-Одно произведение
-Программа должна соответствовать возрасту
-Все сольные произведения должны исполняться наизусть
-Допустимо исполнение с использованием фонограммы с «бэк-вокалом», в котором отсутствует дублирование основной партии. Double-track исключен
Длительность выступления
-Соло и ансамбль не более 7 минут.
Театральное искусство (Соло, дуэт)
-Одно произведение (поэзия, проза, монолог)
-Программа должна соответствовать возрасту
-Все произведения должны исполняться наизусть
Длительность выступления
-Соло и дуэт не более 8 минут.
Малая театральная форма
-Литературно-музыкальная композиция на свободную тему
-Отрывок или сцена из мировой драматургии
Длительность выступления
-не более 30 минут (включая время на монтаж декораций)
Хореография
-Один хореографический номер
-Программа должна соответствовать возрасту
Длительность выступления
не более 7 минут.
Общие требования для всех номинаций
-Программа должна соответствовать году обучения (т.е. не быть облегченной)
-Все сольные произведения исполняются наизусть
-Исполнение инструментальных дуэтов и ансамблей допускается по нотам.
-Продолжительность выступления строго по времени
-Внешний вид конкурсантов и концертмейстеров должен быть концертным
-Запрещается использование фонограммы низкого технического уровня
Критерии оценки выступлений участников
-Исполнительское мастерство -красота тембра, качество звукоизвлечения, глубина раскрытия образа
-Мастерство и техника исполнения
-Точность исполнения авторского текста
-Соответствие репертуара исполнительским возможностям и возрастной категории исполнителя
-Качество исполнения – интонирование, ритмичность, дикция
-Музыкальность, артистизм.
-Соответствие стилю эпохи написания, авторским спецификам
Выступления участников оцениваются по 10-балльной шкале. Затем определяется среднее арифметическое
-Гран-при –10 баллов
-Лауреат I степени –9-9,9 баллов
-Лауреат II степени –8-8,9 баллов
-Лауреат III степени–7 -7,9 баллов
-Дипломант–5-6,9 баллов
-Грамота участника –ниже 5 баллов.
Жюри
-В состав жюри входят выдающиеся музыканты, исполнители, хореографы, преподаватели.
Жюри оставляет за собой право
-Присуждать не все премии.
-Делить премии между участниками.
-Присуждать специальные призы, поощрительные премии учрежденные в честь конкурса организациями культуры, образования, творческими организациями, предприятиями, коммерческими организациями, фондами.
-Награждать дипломами лучших преподавателей и концертмейстеров.
-В случае если член жюри конкурса связан с участником или является его педагогом, он не участвует в голосовании при оценке результатов прослушивания этого конкурсанта.
-Решение жюри является окончательным и пересмотру не подлежит.
-Рекомендации по исполняемой программе предоставляются по запросу от преподавателя конкурсанта с согласия членов жюри
Премии и награды
-Победителям конкурса присваиваются звания лауреатов и дипломантов
-Учреждаются специальные дипломы и призы за артистизм, за виртуозность.
-Учреждаются специальные дипломы преподавателям, подготовившим победителей Конкурса, за профессиональное педагогическое мастерство и концертмейстерам.
-Именные дипломы получают только в номинации соло, а также дуэты.
Вступительный взнос. Очное участие
Инструментальное творчество. Концертмейстер. Академический и Народно-сценический вокал.
-Солисты в группе «Дебют» «A» — 3000 руб.
-Солисты в группе «B» «C» «Любители» — 3500 руб.
-Солисты в группе «D» «Е» «F» — 4000 руб.
-Дуэт и трио — 2000 рублей (с каждого участника)
-Ансамбль 4-8 человек — 1600 рублей (с каждого участника)
-Ансамбль 9-14 человек — 1200 рублей (с каждого участника)
-Ансамбль от 15 человек, хор — 800 рублей (с каждого участника)
Эстрадный. Джазовый вокал. Хореография
-Солисты — 3500 руб.
-Дуэт и трио — 2000 рублей (с каждого участника, за номер)
-Ансамбль 4-9 человек — 1600 рублей (с каждого участника, за номер)
-Ансамбль от 10 до 15 человек – 1000 рублей (с каждого участника, за номер)
-Ансамбль от 16 до 20 человек – 800 рублей (с каждого участника, за номер)
-Ансамбль от 21 человека – 600 рублей (с каждого участника, за номер)
Малая театральная форма
-До 20 минут — 15000 руб.
-До 30 минут – 20000 руб.
Возможно участие одного участника (соло, дуэт, трио, ансамбль) в нескольких номинациях со скидкой 10 %. В этом случае подается отдельная заявка и оплачивается после регистрации заявки!
Номинация эстрадный и джазовый вокал исполнение второй, третьей и т.д. песни со скидкой 10 % от основного взноса. В этом случае подается отдельная заявка и оплачивается после регистрации заявки!
Вступительный взнос. Заочное участие (направляется квитанция после регистрации заявки)
Вокал, Инструментальное искусство, Театральное искусство (соло и ансамбль)
-Участник в группе «Дебют» «А» — 1300 руб.
-Участник в группе «В» — 1500 руб.
-Участник в группе «C» – 1700 руб.
-Участник в группе «D» «Е» «F»- 2000 руб.
Хореографическое искусство
-Солисты и ансамбль – 1500 руб.
Театральное искусство, спектакль
-Спектакль/отрывок до 20 мин. – 3500 руб.
-Спектакль/отрывок 21-40 мин. – 4200 руб.
-Спектакль/отрывок 41-60 мин. – 5000 руб.
-Спектакль/отрывок 61-90 мин. – 6500 руб.
Дипломы будут высланы в единственном экземпляре как на солиста, так и на ансамбль.
Порядок проведения и финансовые условия Конкурса
Конкурс проходит в очной форме в один тур.
Для участия в конкурсе необходимо отправить заявку в электронном виде с обязательным указанием обратного адреса, почтового индекса, контактного телефона и адреса электронной почты. К заполненной форме прилагаются:
-копия свидетельства о рождении или паспорта участника
-фонограмма — файлы должны быть четко подписаны – ФИ или название коллектива участника конкурса, название номера.
-квитанция на оплату вступительного взноса направляется после регистрации заявки
После завершения регистрации указанная в заявке программа не может быть изменена.
Заявка может быть отправлена только вместе с полным комплектом перечисленных выше сопровождающих материалов и документов.
Заявка отправляется через специальную форму на странице Конкурса.
Оргкомитет имеет право, как остановить, так и продлить приём заявок.
Оргкомитет имеет право использовать в рекламных целях для популяризации конкурса видео материалы, предоставленные участниками для конкурсного просмотра.
Во время конкурса проводится онлайн трансляция, которая остается в открытом доступе
Съемка конкурсных выступлений ЗАПРЕЩЕНА!
Гонорары за использование материалов не выплачиваются.
Своей заявкой участники выражают согласие с условиями конкурса, освещения мероприятия в средствах массовой информации, а также на обработку своих персональных данных.
Техническое оснащение и размещение участников в помещениях и гримерках согласно возможностям площадки
Очерёдность выступлений на конкурсе определяется оргкомитетом по возрасту участников.
Акустическая репетиция до двух минут может быть предоставлена по усмотрению организаторов в зависимости от количества выступающих.
Сопровождающие педагоги, руководители коллективов, родители (опекуны) несут полную ответственность за жизнь и здоровье участников.
Руководители коллективов, родители (законные представители) несовершеннолетних участников должны иметь при себе:
-списки участников с указанием возраста и адреса проживания, при необходимости предъявить их администрации площадки и организаторам конкурса.
-письменное разрешение от родителей на выезд на данное мероприятие несовершеннолетнего участника;
-аптечку с набором медикаментов первой медицинской помощи
*В случае затруднений с отправкой через сайт, скопированная и заполненная регистрационная форма вместе с прилагаемыми документами может быть до 16 июля 2024 года направлена в Оргкомитет по электронной почте на адрес info@competition.group с указанием в теме письма названия конкурса и ФИ участника или название коллектива.
Вопросами проезда, размещения, питания участника конкурса и сопровождающих лиц занимается направляющая сторона или сами участники.
Оргкомитет конкурса не несёт ответственности за личные вещи участников!
В случае отказа кандидата от участия в конкурсе документы и вступительный взнос не возвращаются.
Данные в Дипломы (ФИ участника, ФИО педагога, ФИО концертмейстера, название учреждения) вносятся из полученной от участника заявки. Проверяйте правильность всей введенной информации перед отправкой заявки.
Контакты
Email — info@competition.group
Тел. 8(495) 445-47-75
Жюри
Жюри конкурса "Музыкальный Бриз"
После завершения приёма заявок будет сформирован окончательный состав жюри для очных и заочных прослушиваний.
Иванова Елена Дмитриевна (скрипка)
Почетный работник культуры г.Москвы.
Преподаватель Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф.Шопена. Руководитель методического центра города Москвы по направлению «Струнные инструменты».
Член жюри международных, всероссийских и Московских конкурсов таких как: Всероссийский конкурс скрипачей и виолончелистов имени А.Корсакова, Конкурс на присуждение Гранта Мэра Москвы, Всероссийского конкурса имени Д.Кабалевского, Международного конкурса «Призвание-музыкант» и др.
Нодель Филипп Викторович (гобой)
Доцент МГК имени П. И. Чайковского,преподаватель Академического Музыкального Колледжа при Московской консерватории, ГБУДО г. Москвы "ДМШ им. С. И. Танеева". Филипп Нодель учился в Московской Государственной Консерватории имени П. И. Чайковского, у выдающегося профессора Алексея Уткина. С 2000 года он сотрудничал с многими российскими оркестрами и ансамблями — Российским Национальным Оркестром, Национальным Филармоническим Оркестром России, Большим Симфоническим Оркестром, Камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Камерным оркестром «Musica Viva», Ансамблем «Эрмитаж». Музыкант выступал совместно со знаменитыми российскими музыкантами — Наталья Гутман, Элисо Вирсаладзе, Валерий Попов, Александр Рудин, Алексей Уткин. С 1999 года он также начал играть на барочном гобое и изучал этот инструмент с Альфредо Бернардини, Марселем Понсееле, Кю Эббинге и Франком де Брюном. В 2003 году Филипп Нодель стал одним из основателей первого российского оркестра исторических инструментов Pratum Integrum совместно с продюсерской компанией «Музыка Массам». На протяжении последних 10 лет он записал около двадцати дисков для звукозаписывающей компании «Caro Mitis» c оркестром «Pratum Integrum», а также с Алексеем Уткиным и ансамблем «Эрмитаж». В 2006 году Филипп Нодель совместно со своими коллегами, исполнителями на духовых инструментах, организовал ансамбль «L’esprit du Vent» («Дух Ветра»), который специализируется на исполнении музыки для духовых инструментов с 1700 года до наших дней. Филипп Нодель выступал во множестве городов в Европе и США, а также в России — Санкт- Петербурге, Новосибирске, Петрозаводске, Красноярске, Чите, Якутске, Оренбурге, Калуге, Перми, Уфе, Самаре. Во многих из этих городов он также регулярно даёт мастер-классы и устраивает выставки гобоев и аксессуаров для тростей. С 2006 года Филипп Нодель преподаёт в Московской Государственной Консерватории имени П. И. Чайковского, а также в Академическом Музыкальном Колледже при Московской консерватории. Он также является одним из основателей первого российского сайта о гобое и модерирует группу в Интернете, включающую в себя более чем 1000 российских гобоистов. В последние несколько лет Филипп Нодель принял участие в работе жюри международных конкурсов по гобою, тесно сотрудничал с молодежным оркестром Восточно-Европейского Сотрудничества «I’Culture Orchestra» в качестве педагога группы гобоев, а также представлял компанию F.Lorée на конференции Общества Двойных Тростей (IDRS).
Титова Татьяна Геннадьевна (фортепиано)
Доцент кафедры специального фортепиано МГК им. Чайковского.
Преподаватель Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф.Шопена.
Лауреат и призер престижных международных конкурсов: Jurmala’98 в Латвии, Минск-2000, III Международный конкурс им. С. В. Рахманинова в Москве, Jenesses Musicales в Сербии, Ciurlionis International Piano Competition в Литве. Татьяна Титова с успехом гастролирует в России, а также в Странах СНГ, Латвии, Литве, Сербии, Греции, Испании, Польше, Германии, Австрии, Нидерландах, Канаде, США, Южной Корее и многих других, сотрудничает с такими известными дирижерами как Т. Абдрашев, Юн Вон Санг, В. Зива, Д. Лисс, Ю. Домаркас. С 2005 года является постоянным участником ежегодной серии концертов, организованных фондом Eusebiuskring в Нидерландах. В 2005 и 2006 году пианисткой были сделаны две записи для Национального радио Голландии.
Ярошевский Станислав Александрович (флейта)
Солист-регулятор группы флейт оркестра Большого театра
Доцент, Зав.кафедрой Духовых и ударных инструментов, института «Академия имени Маймонида», преподаватель Музыкального училища и Российской академии музыки имени Гнесиных
Родился в 1985 году в Москве.
В 2003 году окончил МССМШ им. Гнесиных, а в 2008 году РАМ им. Гнесиных (класс Народного Артиста РФ, профессора А.Л. Гофмана)
Принимал активное участие в мастер-классах Джеймса Голвея, Пьера-Ива Арто, Андраша Адорьяна, Филиппа Бернольда, Висента Пратса, Давиде Формизано и др.
В 2008, 2009 и 2012, 2013 годах проходил стажировку в летней флейтовой школе профессора Королевского Колледжа Лондона Сьюзан Милан.
Лауреат международных конкурсов:
Конкурс ассоциации «Классическое наследие» (Москва, II премия, 2004 год),
XII международный конкурс им. П. Коньёвича в Сербии (Белград, I премия, 2005 год),
I международный конкурс флейтистов им. Цыбина (Москва, I премия, 2007 год),
XV международный конкурс флейтистов в Румынии (Бухарест, I премия, 2008 год),
61 международный конкурс «Пражская весна» в Чехии (Прага, финалист, диплом, спец.приз за лучшее исполнение обязательного произведения, 2009 год),
IX Международный конкурс московской консерватории для исполнителей на духовых и ударных инструментах (Москва, I премия и спец. приз за лучшее исполнение обязательного произведения, 2017 год),
I Парижский флейтовый конкурс во Франции (Париж, I премия, 2019 год) и др.
В качестве солиста и ансамблиста выступал на концертах и фестивалях в США, Австралии, Великобритании, Франции, Италии, Испании, Австрии, Швеции, Словении, Литве и др.
Неоднократно выступает как солист с камерными и симфоническими оркестрами Москвы и других городов России (Томск, Иркутск, Челябинск, Саратов, Ставрополь и др.). Имеет записи на Российском и Чешском радио.
Проводил мастер-классы в Корее и во многих городах России (Санкт-Петербург, Уфа, Краснодар, Комсомольск-на-Амуре, Нижний Новгород, Омск, Смоленск и др.).
С 2004 по 2017 годы солист Российского государственного симфонического оркестра Кинематографии.
С 2009 концертмейстер группы флейт оркестра Центра оперного пения имени Галины Вишневской.
С 2012 года солист-регулятор группы флейт оркестра Государственного Академического Большого Театра России.
С 2010 года преподаватель, с 2015 доцент, а с 2016 года заведующий кафедрой Духовых и ударных инструментов института «Академия имени Маймонида» РГУ им. А.Н. Косыгина.
С 2021 года преподаёт в Музыкальном училище имени Гнесиных и Московском Государственном колледже музыкального исполнительства имени Ф. Шопена, с 2022 года преподаёт в РАМ имени Гнесиных.
В 2021 году совместно с пианисткой Мариной Белашук вышел сольный диск, посвящённый сочинениям для флейты Владимира Цыбина.
Захарато Константин Олегович (балалайка)
Артист/солист Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. Осипова
Преподаватель Государственного музыкального училища им. Гнесиных, ДШИ «Надежда» (Москва)
Лауреат всероссийских и международных конкурсов
Среди его учеников лауреаты и дипломанты престижных международных и всероссийских конкурсов, стипендиаты фонда Владимира Спивакова, обладатели Гранта Мэра Москвы. Финалисты телепроекта «Синяя птица» (Россия 1)
Член экспертного совета Методического кабинета г. Москвы
Родился в 1985 г. в городе Череповец.
В 2008 году окончил Российскую академию музыки им. Гнесиных, в классе профессора Андрея Горбачева. В 2011 г. аспирантуру.
Стипендиат Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, фонда «Русское исполнительское искусство», обладатель Гранта Президента РФ.
С 2006 по 2011 годы работал артистом оркестра ГАРНХ им. М. Пятницкого.
Солист Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. Осипова.
Основатель проекта «Трио Балалаек».
Выступал с концертами в городах Германии, Бельгии, Швейцарии, Франции, Италии, КНДР, ЮАР, Японии, Китая, Вьетнама, Украины и др.
Шагов Фёдор Александрович (туба, медные духовые инструменты)
Преподаватель МГИК и МГКМИ имени Ф. Шопена, так же является преподавателем Образовательного центра «Юрий Башмет – молодым дарованиям России».
Лауреат 2 премии XVI международного конкурса им.П.И.Чайковского, Лауреат международного музыкального конкурса “Citta di Treviso” (Италия, 2014), международного конкурса исполнителей на духовых инструментах в г.Тур (Франция, 2015), Международного музыкального конкурса им.М.Списака (Польша, 2015) и II Всероссийского музыкального конкурса. Награждён специальным призом на международном конкурсе тубистов в г. Брно (Чехия, 2010); (2016). В 2019 году стал серебряным медалистом. Артист Buffet Crampon и представитель фирмы B&S.
Постоянный участник Международного фестиваля медного духового искусства «Brass Days». Директор арт-фестиваля «Аура Тубы».
Фёдор солировал с такими дирижёрами, как Владислав Лаврик, Павел Балефф, Станислав Кочановский, Павел Смелков, Валерий Платонов, Юрий Башмет, Валерий Гергиев.
Васильев Михаил Витальевич (кларнет)
Заслуженный деятель Всероссийского музыкального общества, Заслуженный работник культуры Калининградской области.
Преподаватель по классу кларнета ДМШ им. Р.М. Глиэра, художественный руководитель
сводного молодежного духового оркестра ДМШ им. Р.М. Глиэра и Морского кадетского
корпуса Андрея Первозванного, преподаватель Филиала «Балтийский» ЦМШ – АИИ по
классу кларнета и дирижер симфонического оркестра, артист оркестра Ансамбля песни и
пляски дважды Краснознаменного Балтийского флота
Лемешонок Анна Юрьевна
Режиссер, хореограф, педагог классического и народно-характерного танца, заведующая учебной частью хореографического училища им. Михаила Леонидовича Лавровского. Выпускница балетмейстерского факультета "Российского университета театрального искусства - ГИТИС". Режиссер-хореограф антрепризного театра "АМФИОН" (г Москва).
Жукова Нина Витальевна (сопрано)
Преподаватель колледжа музыкального-театрального искусства им. Г.П. Вишневской.Член городского экспертного совета, куратор окружного экспертного совета ВАО ДОП СКИ г. Москвы по направлению «Вокальное искусство», лауреат Всероссийских и международных конкурсов.
Дзусова Наталья Петровна (вокал)
Певица, преподаватель высшей категории эстрадно-джазового вокала в ГБУДО г. Москвы «ДМШ им. А.М. Иванова-Крамского», преподаватель вокала на курсе мюзикла в Российском институте театрального искусства ГИТИС, член экспертного совета ЦПМ «Эстрадно-джазовое вокальное искусство» ГБУ г. Москвы «ДОП СКИ». Лауреат премии Лучший преподаватель г.Москвы в сфере искусства «Московские мастера» 2021 г. Член ассоциации Estill Voice International.
Кружкова Людмила Викторовна (виолончель)
Лауреат международных конкурсов. Обладатель гранта президента России. Лауреат премии Лучший преподаватель России в области музыкального искусства. Преподаватель Института музыки им Шнитке. Заведующая отделом виолончели МССМШ им Гнесиных.
Училась в ЦМШ при Московской консерватории, с отличием окончила Московскую государственную консерваторию, где ее педагогами были профессора С.Кальянов, Н.Шаховская, А.Рудин, Р.Давидян. Там же окончила аспирантуру. Стажировалась в Высшей школе музыки в Эссене (Германия) в классе профессора К.Рихтера.
Концертную деятельность начала с 1994 года в Московской государственной филармонии, как солистка и участница камерных ансамблей различного состава. Неоднократно выступала с выдающимися музыкантами — В.Берлинским, В.Крайневым, М.Петуховым, Т.Алихановым, Б.Петрушанским, Г.Муржой и др. С 2002 года участвует в ежегодных абонементных концертах в зале Gasteig Мюнхенской филармонии.
Гастролировала во многих городах России и мира. Организатор и постоянный участник крупных международных фестивалей: «Podium fur ungen solisten» (Мюнхен, Германия), «Red Square» (Москва), «От Рождества до Рождества» (Москва), «Квартетное искусство», (Москва), «Московская осень» (Москва), «Nuevo Mundo» (Венесуэла), «New Artists» (Япония) и др.
В 2002 году в составе Московского струнного трио Л.В.Кружкова была удостоена 1-й премии на международном конкурсе «Riviera del Conero» в Италии. В составе Российского государственного струнного квартета и организованного ею Московского струнного трио записала три компакт-диска на фирме BMG (Германия), а также сделала многочисленные записи в фонды Российского радио и радиоканала «Культура» (2004).
С 1998 года преподает в МССМШ им. Гнесиных. Многие ее ученики стали лауреатами международных конкурсов и фестивалей.
Л.В.Кружкова регулярно проводит мастер-классы в России и за рубежом, является членом жюри многих конкурсов, а также автором и руководителем проекта общенационального значения «Одаренные дети — будущее России».
Межевикин Иван Александрович
Балетмейстер. Преподаватель хореографического училища "Лаборатории Лавровских"
Член Союза Театральных Деятелей РФ. Член международного совета по танцу CID UNESCO. Балетмейстер постановщик высшей категории в "Москонцерт"
Сысоев Алексей Вячеславович (аккордеон)
Заслуженный артист Московской области
Преподаватель музыкального училища РАМ им. Гнесиных по классу аккордеон.Солист Коломенской филармонии и Ступинской Филармонии Московской области.Художественный руководитель и дирижёр ОРНИ «Мелодии России» Ступинской филармонии.
Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов в России, Украине, Испании, Италии. Лауреат Всероссийского конкурса дирижёров и Всероссийского конкурса по инструментовке для ОРНИ. Выступает с концертами и проводит мастер классы во многих городах России (Орёл , Тула, Ростов-на-Дону, Анапа, Курган, Евпатория, Липецк, Хабаровск, Екатеринбург, Иваново, Петропавловск-Камчатский, Севастополь и многих городах Московской области) , а также в престижных залах г. Москвы - Дом музыки, Дом композиторов, зал РАМ им. Гнесиных, ГДК, БЗК, КЗЧ и др. Является членом жюри региональных, областных и международных конкурсов. После окончания РАМ им. Гнесиных гастролировал в Польше, Германии, Швеции, Норвегии, Италии, Литве, Беларуссии. Под руководством Алексея Сысоева оркестр «Мелодии России» становится обладателем двух ГРАН ПРИ на Международных конкурсах «Самородки» в г. Севастополе и имени Г. Шендерёва в г. Судак. Так же оркестр выступил на Всероссийских и международных фестивалях: фестиваль национальных оркестров в РАМ им. Гнесиных «Музыка России», «Струны русской души» г. Тверь, «Шкинь Опера», «Баян и Баянисты», «Струны молодой России», фестиваль национальных оркестров в ГКД.
За время работы в музыкальном училище РАМ им. Гнесиных студенты класса Сысоева А.В. становились лауреатами региональных, всероссийских и международных конкурсов: «Родная Земля» г. Владимир, «Приокское раздолье» г. Серпухов, «Баян. Аккордеон. Гармоника» г. Химки, «Волшебная лира» г. Москва, «Баян и Баянисты» среди учащихся ССУЗов , имени Белобородова г. Тула , имени Гридина г. Курск. Многие выпускники продолжили обучения в ВУЗах в том числе в РАМ имени Гнесиных.
Цветков-Толбин Андрей Александрович (театральное искусство)
Российский актёр и режиссёр музыкального театра, лауреат международных конкурсов, художественный руководитель "Сахалинской филармонии", экс-солист Камерной сцены им. Б. Покровского Большого театра России. В прошлом режиссёр-педагог ГМПИ имени М.М. Ипполитова-Иванова и старший преподаватель Академии хорового искусства имени В.С. Попова, так же режиссёр-педагог РАМ им. Гнесиных . Победитель оперной премии среди режиссёров «НАНО-ОПЕРА» и Национальной оперной премии «Онегин». За годы работы в театре было сделано больше 35 ролей и 40 постановок.
Удостоен грамоты к памятной медали XIX Всемирного фестиваля молодёжи и студентов 2017 года ,в г. Сочи и благодарственным письмом президента России В.В. Путина.
Трансляция