IX Международный конкурс инструментального и вокального исполнительства
Камертон Competition-инструментальное искусство, академический вокал
21 -28 апреля 2024 года
IX Международный конкурс инструментального и вокального исполнительства “Камертон Competition”
21-28 апреля 2024 года
Уважаемые конкурсанты!
Поданные заявки еще регистрируются, расписание конкурсных прослушиваний будут отправлены на email и выложено на сайте по окончании регистрации.
Дополнительно заявки принимаются по согласованию с оргкомитетом!
Конкурсные прослушивания проводятся по номинациям и возрастным категориям, с раздельным обсуждением ДМШ и ДШИ, ССУЗ, ВУЗ, Профессионалы.
Конкурс проводится при поддержке
«ГМПИ имени М. М. Ипполитова-Иванова»
ГБУДО г. Москвы «ДМХШ им. И.И. Радченко»
ГБУДО г. Москвы «ДМШ им. Н. А. Алексеева»
ГБУДО г.Москвы «ДМШ им. Л. Бетховена»
ЦПМ ГБУ города Москвы «ДОПСКИ» по направлению «Струнные оркестровые инструменты»
Конкурсные прослушивания состоятся
21 апреля «ДМШ им. Л. Бетховена» — Струнно-смычковые инструменты, соло и ансамбли
23 апреля «ДМШ им. Н. А. Алексеева» — Фортепиано, Концертмейстерское мастерство, Общее фортепиано, соло и ансамбли
27 апреля «ДМХШ им. И.И. Радченко» -Духовые и ударные инструменты, Народные инструменты, Академический вокал, соло и ансамбли
28 апреля «ДМШ им. Л. Бетховена» — награждение и Гала-концерт
Положение
Цели и задачи Конкурса
- Развитие музыкального исполнительства среди детей и юношества.
- Эстетическое воспитание подрастающего поколения.
- Обмен педагогическим опытом в сфере культуры и искусства.
- Выявление и поощрение талантливых учащихся, студентов, педагогов и концертмейстеров.
- Создание условий для творческой самореализации молодых музыкантов.
- Распространение опыта ведущих мастеров в области музыкального искусства.
- Привлечение общественности, студентов, учащихся и юных талантливых музыкантов к участию в культурных событиях.
Сроки проведения и участники конкурса
- Конкурс проводится в очной форме 21 — 28 апреля 2024 года
- Приём заявок до 14 апреля 2024 г. (включительно)
- Принять участие в конкурсе может любой желающий из всех регионов России и других стран.
- Учащиеся детских музыкальных школ, школ искусств, студенты профильных образовательных учреждений среднего и высшего профессионального образования, а также выпускники музыкальных ССУЗов и ВВУЗов занимающиеся соответствующей профессиональной деятельностью.
Категории
- «ДМШ и ДШИ» — учащиеся Детских музыкальных школ и школ искусств.
- «ССУЗ» — учащиеся Средних специальных музыкальных школ, десятилеток, музыкальных колледжей или училищ.
- «ВУЗ» — Студенты высших профильных учебных заведений.
- «Профессионал» — выпускники музыкальных ССУЗов и ВВУЗов занимающиеся соответствующей профессиональной деятельностью.
Специальности
- Академический вокал
- Фортепиано
- Концертмейстерское мастерство
- Общее фортепиано
- Струнно-смычковые инструменты
- Духовые и ударные инструменты
- Народные инструменты
Форма
- Соло
- Ансамбль
- Хор, оркестр
Возрастные группы. Соло
Категория «ДМШ и ДШИ»
- Дебют — 5-6 лет включительно
- Группа «А»– 7- 9 лет включительно
- Группа «В»– 10 -12 лет включительно
- Группа «С» –13 -16 + лет
Категория «ССУЗ»
- Дебют – 5-6 лет включительно
- Группа «A» — 7 — 9 лет включительно
- Группа «B» — 10 -12 лет включительно
- Группа «C» — 13 — 15 лет включительно
- Группа «D» — 16 — 20 + лет
Категория «ВУЗ»
- Группа «E» – 17 — 32 + лет
Категория «Профессионалы»
- Группа «F» — 19 — без ограничений
Возрастные группы. Ансамбль.Хор
Категории «ДМШ, ДШИ» и «ССУЗ» с раздельным обсуждением.
- Младшая группа – учащиеся до 12 лет включительно
- Старшая группа – учащиеся от 13 до 20 лет включительно
- Смешанная группа – учащиеся от 6 до 20 + лет
- Учитель-ученик
Категория «ВУЗ»
- Группа «E» — 17 – 32 + лет
Категория «Профессионалы»
- Группа «F» — от 19 — без ограничений
Жюри
- В состав жюри входят выдающиеся музыканты — исполнители, преподаватели средних специальных и высших учебных заведений Москвы.
Жюри оставляет за собой право
- Присуждать не все премии.
- Делить премии между участниками.
- Присуждать специальные призы, поощрительные премии учрежденные в честь конкурса организациями культуры, образования, творческими организациями, предприятиями, коммерческими организациями, фондами.
- Награждать дипломами лучших преподавателей и концертмейстеров.
- В случае если член жюри конкурса связан с участником или является его педагогом, он не участвует в голосовании при оценке результатов прослушивания этого конкурсанта
- Решение жюри является окончательным и пересмотру не подлежит.
Общие требования к конкурсным произведениям
На конкурсе исполняются, на выбор участника (один из пунктов)
1.Два разнохарактерных произведения (пьесы)
2.Произведение крупной формы ( I часть сонаты или концерта;II и III части сонаты или концерта;вариации и т.д.)
Для учащихся старших классов и студентов программа может быть расширенной (по согласованию с оргкомитетом)
- Программа должна соответствовать году обучения (т.е. не быть облегченной)
- Все сольные произведения исполняются наизусть
- Исполнение инструментальных дуэтов и ансамблей допускается по нотам.
- Продолжительность выступления строго по времени
- Внешний вид конкурсантов и концертмейстеров должен быть концертным
Длительность выступления
- Солисты в группе «Дебют» категорий «ДМШ и ДШИ» и «ССУЗ» — не более 7 минут
- Солисты в группе «А» категорий «ДМШ и ДШИ» и «ССУЗ» — не более 10 минут
- Солисты в группе «В» категорий «ДМШ и ДШИ» и «ССУЗ» — не более 12 минут
- Солисты в группе «C» категорий «ДМШ и ДШИ» и «ССУЗ» — не более 15 минут
- Солисты в группе «D» «Е» «F»- не более 20 минут
- «Концертмейстерское мастерство» — не более 15 минут
- Ансамбли — не более 15 минут
Критерии оценки выступлений участников
- Мастерство и техника исполнения.
- Точность исполнения авторского текста.
- Качество исполнения – интонирование, ритмичность, музыкальность, глубина раскрытия образности исполняемых произведений.
- Артистизм.
Выступления участников оцениваются по 10-балльной шкале. Затем определяется среднее арифметическое.
- Гран-при –10 баллов
- Лауреат I степени –9-9,9 баллов
- Лауреат II степени –8-8,9 баллов
- Лауреат III степени–7 -7,9 баллов
- Дипломант–5-6,9 баллов
- Грамота участника –ниже 5 баллов.
Премии и награды
- Победителям конкурса присваиваются звания лауреатов I, II, III степеней и дипломантов.
- Учреждаются специальные дипломы и призы за артистизм, за виртуозность.
- Учреждаются специальные дипломы преподавателям, подготовившим победителей Конкурса, за профессиональное педагогическое мастерство.
- Специальный диплом – Лучшему концертмейстеру конкурса.
Вступительный взнос участника Конкурса по всем возрастным группам и номинациям (соло, ансамбль)
- Солисты в группе «Дебют» «A» — 3000 руб.
- Солисты в группе «B» «C» — 3500 руб.
- Солисты в группе «D» «Е» «F» — 4000 руб.
- Дуэт и трио — 2000 рублей (с каждого участника)
- Ансамбль 4-8 человек — 1600 рублей (с каждого участника)
- Ансамбль 9-14 человек — 1200 рублей (с каждого участника)
- Ансамбль, хор, оркестр 15 -20 человек – 800 рублей (с каждого участника)
- Ансамбль, хор, оркестр от 21 человека – 600 рублей (с каждого участника)
Порядок проведения Конкурса
- Конкурс проходит в очной форме
- Дипломы, благодарности, призы вручаются строго на церемонии награждения!
- Оргкомитет не обеспечивает конкурсантов инструментами
- Для участия в конкурсе необходимо отправить заявку в электронном виде с обязательным указанием обратного адреса, почтового индекса, контактного телефона и адреса электронной почты. К заполненной форме прилагается копия свидетельства о рождении или паспорта участника
- После завершения регистрации указанная в заявке программа не может быть изменена
- Заявка отправляется через специальную форму на странице Конкурса.
- Все расходы, связанные с приездом и пребыванием в Москве, иногородние конкурсанты берут на себя.
- Оргкомитет имеет право, как остановить, так и продлить приём заявок.
- Оргкомитет имеет право использовать в рекламных целях для популяризации конкурса видео материалы, предоставленные участниками для конкурсного просмотра.
- Во время конкурса может проводится онлайн трансляция.
- Гонорары за использование материалов не выплачиваются.
- Своей заявкой участники выражают согласие с условиями конкурса, освещения мероприятия в средствах массовой информации, а также на обработку своих персональных данных.
- Техническое оснащение и размещение участников в помещениях согласно возможностям площадки
- Очерёдность выступлений на конкурсе определяется оргкомитетом по возрасту участников.
- Акустическая репетиция до двух минут может быть предоставлена по усмотрению организаторов в зависимости от количества выступающих.
- Сопровождающие педагоги, руководители коллективов, родители (опекуны) несут полную ответственность за жизнь и здоровье участников.
- Руководители коллективов, родители (законные представители) несовершеннолетних участников должны иметь при себе:
-списки участников с указанием возраста и адреса проживания, при необходимости предъявить их администрации площадки и организаторам конкурса.
-письменное разрешение от родителей на выезд на данное мероприятие несовершеннолетнего участника;
-аптечку с набором медикаментов первой медицинской помощи
-каждый участник имеет при себе средство индивидуальной защиты-маску
-осуществлять контроль социальной дистанции, за исключением выхода на сцену и во время выступления
*В случае затруднений с отправкой через сайт, скопированная и заполненная регистрационная форма вместе с прилагаемыми документами может быть направлена в Оргкомитет по электронной почте на адрес info@competition.group с указанием в теме письма названия конкурса и ФИ участника
Подтверждением участия в фестивале-конкурсе является ответное письмо на заявку участника.
Оргкомитет конкурса не несёт ответственности за личные вещи участников!
В случае отказа кандидата от участия в конкурсе:
- До даты окончания приема заявок — при возврате организационного взноса удерживается комиссия банка в размере 6%.
- После даты окончания приема заявок — вступительный взнос не возвращается.
Данные в Дипломы (ФИ участника, ФИО педагога, ФИО концертмейстера, название учреждения) вносятся из полученной от участника заявки. Проверяйте правильность всей введенной информации перед отправкой заявки.
Контакты
Сайт — https://competition.group/
Email — info@competition.group
Тел. 8(495) 445-47-75
Заявка
Уважаемые конкурсанты!
Поданные заявки еще регистрируются, расписание конкурсных прослушиваний будут отправлены на email и выложено на сайте по окончании регистрации.
Дополнительно заявки принимаются по согласованию с оргкомитетом!
Уважаемые участники!
*В случае затруднений с отправкой заявки на участие в конкурсе через сайт, просим скачать форму заявки и направить ее по электронной почте на адрес info@competition.group с указанием в теме письма названия конкурса и ФИ участника.
Жюри
Готсдинер Михаил Аронович (скрипка)
Заслуженный артист России. Профессор МГК им. П.И. Чайковского, профессор РАМ им. Гнесиных, профессор кафедры инструментального исполнительства РГСАИ, специальный инструмент, квартет, оркестровый репертуар. Лауреат Всероссийского конкурса музыкантов-исполнителей (Москва, 1969). Лауреат Международного фестиваля им. Б. Бартока (Будапешт, 1975). Лауреат Международного конкурса им. В. Букки
Окончил Среднюю специальную музыкальную школу при Ленинградской консерватории (класс М. М. Белякова). В 1971 году поступил в Московскую консерваторию (педагоги Д. Ф. Ойстрах и О. В. Крыса)
Педагогическая деятельность:
С 1993 г. Готсдинер — ассистент в классе А. Е. Винницкого, с 1995 г. — преподаватель кафедры скрипки Московской консерватории, с 2003 г. — профессор (с 2007 г. работает на кафедре скрипки под руководством профессора В. М. Иванова).
С 1993 г. работает в Российской академии музыки им. Гнесиных, с 1994 г. — в Государственном специализированном институте искусств и Центральной музыкальной школе.
Участвовал в аттестации Музыкального училища в Майкопе, Музыкального колледжа-лицея в Новосибирске.
Учебные курсы, мастер-классы:
C 1994 г. проводит мастер-классы в Финляндии, Шотландии, Турции, Южной Корее, работал в программе OGI — руководство Юношеским оркестром в Италии. Также проводит многочисленные мастер-классы в России: Новосибирск, Майкоп, Тула, Москва, Сочи, Переяславль–Залесский, Ленинские Горки, Владикавказ, Пермь, а также — Летняя творческая школа «Новые имена» (Суздаль), «Новые имена» Подмосковья (Нижневартовск).
Беркуль Татьяна Семёновна (скрипка)
Заслуженная артистка России.
Профессор Московской консерватории. Заведующая отделом скрипки и альта Московской средней специальной школы (колледжа) им. Гнесиных.
Окончила с отличием Московскую консерваторию и аспирантуру (класс Д. Ф. Ойстраха, а после его смерти Б. В. Беленького). Лауреат Международных конкурсов. Солистка Московской государственной филармонии. Вице-президент Благотворительного фонда им. Д. Ф. Ойстраха. Будучи одним из наиболее востребованных педагогов, Т. С. Беркуль является заведующей отделом скрипки и альта Московской средней специальной школы (колледжа) им. Гнесиных и профессором Московской консерватории. Многие ее ученики стали победителями и лауреатами международных конкурсов.
Иванова Елена Дмитриевна (скрипка)
Почетный работник культуры г.Москвы.
Преподаватель Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф.Шопена. Руководитель методического центра города Москвы по направлению «Струнные инструменты».
Член жюри международных, всероссийских и Московских конкурсов таких как: Всероссийский конкурс скрипачей и виолончелистов имени А.Корсакова, Конкурс на присуждение Гранта Мэра Москвы, Всероссийского конкурса имени Д.Кабалевского, Международного конкурса «Призвание-музыкант» и др.
Найдёнов Алексей Валерьевич (виолончель)
Заслуженный артист России.
Преподаватель МГИМ им. А.Г.Шнитке. Артист Камерного ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Ю.Башмета.
Родился в 1968 году в Ленинграде. В 6 лет начал заниматься музыкой в Средней специальной музыкальной школе при Ленинградской государственной консерватории им.Римский-Корсакова. В 1983 г. продолжил обучение в Центральной средней специальной музыкальной школе при Московской консерватории (класс проф. А.К. Федорченко). Окончил Московскую государственную консерваторию. П. И. Чайковский (класс проф. Н. Н. Шаховской).
За годы учебы неоднократно выступал с Симфоническим оркестром Консерватории в качестве солиста.
С 1992 года - концертмейстер ансамбля виолончелей камерного оркестра «Солисты Москвы» под управлением Ю. Башмета. Гастролировал с оркестром по Европе, Америке, Японии, Австралии.
В составе оркестра получил премию «Грэмми» за запись произведений И. Стравинского и С. Прокофьева (2008).
Постоянный партнер Юрия Башмета в исполнении концертов А. Шнитке и В. А. Моцарта. Участник международных европейских и российских фестивалей камерной музыки в Туре (Франция), в городах Роландзек и Эльмау (Германия), на острове Эльба (Италия), в городе Бат и на острове Мэн (Великобритания). В различных камерных ансамблях выступал в лучших концертных залах мира с такими выдающимися музыкантами, как Виктор Третьяков, Юрий Башмет, Наталья Гутман, Вадим Репин, Николай Цнайдер (Дания), Валентин Фейгин, Александр Слободяник, Сергей Накаряков, Александр Мельников, Янне Томсен (Дания), Дж. Эрве (Франция). С 2019 года начал преподавать в МГИМ им. А.Г.Шнитке.
Кружкова Людмила Викторовна (виолончель)
Лауреат международных конкурсов. Обладатель гранта президента России. Лауреат премии Лучший преподаватель России в области музыкального искусства. Преподаватель Института музыки им Шнитке. Заведующая отделом виолончели МССМШ им Гнесиных.
Училась в ЦМШ при Московской консерватории, с отличием окончила Московскую государственную консерваторию, где ее педагогами были профессора С.Кальянов, Н.Шаховская, А.Рудин, Р.Давидян. Там же окончила аспирантуру. Стажировалась в Высшей школе музыки в Эссене (Германия) в классе профессора К.Рихтера.
Концертную деятельность начала с 1994 года в Московской государственной филармонии, как солистка и участница камерных ансамблей различного состава. Неоднократно выступала с выдающимися музыкантами — В.Берлинским, В.Крайневым, М.Петуховым, Т.Алихановым, Б.Петрушанским, Г.Муржой и др. С 2002 года участвует в ежегодных абонементных концертах в зале Gasteig Мюнхенской филармонии.
Гастролировала во многих городах России и мира. Организатор и постоянный участник крупных международных фестивалей: «Podium fur ungen solisten» (Мюнхен, Германия), «Red Square» (Москва), «От Рождества до Рождества» (Москва), «Квартетное искусство», (Москва), «Московская осень» (Москва), «Nuevo Mundo» (Венесуэла), «New Artists» (Япония) и др.
В 2002 году в составе Московского струнного трио Л.В.Кружкова была удостоена 1-й премии на международном конкурсе «Riviera del Conero» в Италии. В составе Российского государственного струнного квартета и организованного ею Московского струнного трио записала три компакт-диска на фирме BMG (Германия), а также сделала многочисленные записи в фонды Российского радио и радиоканала «Культура» (2004).
С 1998 года преподает в МССМШ им. Гнесиных. Многие ее ученики стали лауреатами международных конкурсов и фестивалей.
Л.В.Кружкова регулярно проводит мастер-классы в России и за рубежом, является членом жюри многих конкурсов, а также автором и руководителем проекта общенационального значения «Одаренные дети — будущее России».
Лифановский Борис Игоревич (виолончель)
Солист оркестра Большого театра.
Создатель первого российского сайта об академической музыке “Московский музыкальный вестник“. Создатель крупнейшего российского портала об академической музыке – форум “Классика”. Основатель и владелец дайджеста новостей об академической музыке ClassicalMusicNews.Ru
Струков Александр Сергеевич
Профессор МГК имени П. И. Чайковского
Александр Струков родился в городе Орске, в семье музыкантов. Окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории (класс Е.М. Тимакина), Московскую консерваторию и ассистентуру-стажировку (класс проф. Л.Н. Власенко и М.В. Плетнёва).
С тех пор непрерывно ведёт педагогическую деятельность: преподаватель Новосибирской консерватории (1988-1991), ассистент профессора Л.Н. Власенко в Московской консерватории (1992-1996), преподаватель Музыкального колледжа при Московском государственном институте им. А. Шнитке (1993-2004), ассистент профессора М.С. Воскресенского (2004-2009). С 2008 года – собственный класс в Московской государственной консерватории (с 2014 года – профессор). С 2018 года – приглашённый профессор Университета Сакуё в Японии. Многие ученики А. Струкова стали лауреатами серьёзных международных конкурсов. Он также регулярно проводит мастер-классы в России и других странах.
После победы на 27-м Международном конкурсе пианистов им. Ф. Листа в Будапеште в 1991 году Александр Струков активно гастролирует в России и за рубежом – в Венгрии, Чехии, Словакии, Польше, Германии, Франции, Швейцарии, Вьетнаме, Японии, Австралии. Он выступал со многими известными дирижёрами. Среди них – В. Зива, П. Ядых, М. Плетнёв, А. Лигети, Р. Бадер, Ли Донг Син, В. Дударова, К. Маслюк, Д. Кавалларо и другие.
Репертуар А. Струкова охватывает произведения разных стилей и эпох – от Баха и Моцарта до современных русских композиторов. Особое предпочтение он отдаёт музыке композиторов – романтиков: Ф. Шуберту, Ф. Шопену, Ф. Листу, С.В. Рахманинову, а также французским импрессионистам – К. Дебюсси и М. Равелю.
Титова Татьяна Геннадьевна (фортепиано)
Доцент кафедры специального фортепиано МГК им. Чайковского.
Преподаватель Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского и Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф.Шопена.
Лауреат и призер престижных международных конкурсов: Jurmala’98 в Латвии, Минск-2000, III Международный конкурс им. С. В. Рахманинова в Москве, Maria Callas Grand Prix в Греции, Jenesses Musicales в Сербии, Ciurlionis International Piano Competition в Литве. Татьяна Титова с успехом гастролирует в России, а также в Странах СНГ, Латвии, Литве, Сербии, Греции, Испании, Польше, Германии, Австрии, Нидерландах, Канаде, США, Южной Корее и многих других, сотрудничает с такими известными дирижерами как Т. Абдрашев, Юн Вон Санг, В. Зива, Д. Лисс, Ю. Домаркас. С 2005 года является постоянным участником ежегодной серии концертов, организованных фондом Eusebiuskring в Нидерландах. В 2005 и 2006 году пианисткой были сделаны две записи для Национального радио Голландии.
Ширшова Елена Владимировна (фортепиано)
Преподаватель по классу общего фортепиано МССМШ им.Гнесиных.
Руководитель музыкальных проектов и преподаватель в Немецкой школе при посольстве Германии в Москве
им.Ф.Гааза.Лауреат Международных конкурсов.
Окончила РАМ им.Гнесиных ( класс профессора Ю.В.Понизовкина и В.Б.Носиной )
Художественный руководитель Международного фестиваля искусств " Встреча в Ялте "
Организатор музыкально-просветительского проекта с участием преподавателей и учащихся различных ДМШ и ДШИ
на таких площадках, как Дом-музей А.Бенуа,концертный зал Дома композиторов (г.Санкт-Петербург ), Левитан -холл ( г.Плёс ),
Дом-музей П.И.Чайковского ( г.Клин ).
Участвовала в концертных программах фонда В.Спивакова, Большом фестивале "Двойной трости", Телевизионном проекте "Синяя птица"
Соорганизатор Музыкального проекта "Дни Австрии в Санкт-Петербурге" совместно с Музыкальным обществом г.Вены
Постоянный член жюри различных Международных и Всероссийских музыкальных фестивалей и конкурсов.
Клокова Светлана Алексеевна (фортепиано)
Заслуженный работник культуры РФ. Член городского экспертного Совета в ГБУ г.Москвы " ДОП СКИ " при Департаменте культуры г.Москвы. Член секции по научно-методическому объединению России при кафедре фортепиано ФГБОУ РФ " РАМ им.Гнесиных ". Лауреат национального проекта "Россия 21 век" . " Дела и люди" - 2015. Преподаватель общего фортепиано МССМШ ( колледжа ) им.Гнесиных
Голышев Александр Михайлович (флейта)
Заслуженный артист РСФСР, профессор МГК имени П. И. Чайковского, выдающийся российский флейтист, педагог, Член Союза театральных деятелей Российской Федерации.
На счету А.М.Голышева множество наград и побед, среди которых 2-ая премия на Международном конкурсе «Пражская весна» в 1974 году, звание Заслуженного артиста РСФСР (1976), награда медалью «В память 850-летия Москвы» и медалью ордена «За заслуги перед Отечеством II степени». Флейтовая карьера А.М. Голышева развивалась стремительно - с 1969 по 2008 год он являлся солистом оркестра Большого театра Российской Федерации, с 1979 по 1991 год был участником Ансамбля солистов оркестра ГАБТ, под управлением А. Лазарева, а с 1992 по 2002 год - художественным руководителем Ансамбля солистов оркестра Большого театра, с которым концертировал в России и других государствах, кроме того - записал несколько компакт-дисков. В составе оркестра, различных ансамблей и как солист гастролировал более чем в 60 странах мира. Важное место в профессиональной жизни А.М.Голышева занимает преподавательская деятельность - с 1975 года он преподавал в ДМШ им. Дунаевского, затем в училище им. Гнесиных, с 1980 года в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории. С 1987 года ведёт класс флейты в Московской консерватории . Среди его учеников - Хаскин Александр (солист оркестра Эмирата Катар), Плисковский Александр (солист оркестра "Новая Россия" п/у Ю. Башмета), Журавель Сергей (солист Национального филармонического оркестра РФ п/у Спивакова, преп. МГК им. Чайковского и ЦМШ при МГК),Сильверстов Антон( солист БСО им.Чайковского п/у В.Федосеева, преп.МГК им. Чайковского),Береславцева Наталья( солистка оркестра Большого театра Российской Федерации), Пьянкова Дарья( солистка Государственной академической симфонической капеллы п/ у В.Полянского),Змановская Ольга( солистка оркестра МАМТ им.Станиславского) и многие другие. Кроме того, его мастер-классы проходили в Южной Корее, Канаде, Италии, Чехии и других странах. Его уроки проходят в фондах "Новые имена", Спивакова, Образовательном центре "Сириус".
Нодель Филипп Викторович (гобой)
Доцент МГК имени П. И. Чайковского,преподаватель Академического Музыкального Колледжа при Московской консерватории, ГБУДО г. Москвы "ДМШ им. С. И. Танеева". Филипп Нодель учился в Московской Государственной Консерватории имени П. И. Чайковского, у выдающегося профессора Алексея Уткина. С 2000 года он сотрудничал с многими российскими оркестрами и ансамблями — Российским Национальным Оркестром, Национальным Филармоническим Оркестром России, Большим Симфоническим Оркестром, Камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Камерным оркестром «Musica Viva», Ансамблем «Эрмитаж». Музыкант выступал совместно со знаменитыми российскими музыкантами — Наталья Гутман, Элисо Вирсаладзе, Валерий Попов, Александр Рудин, Алексей Уткин. С 1999 года он также начал играть на барочном гобое и изучал этот инструмент с Альфредо Бернардини, Марселем Понсееле, Кю Эббинге и Франком де Брюном. В 2003 году Филипп Нодель стал одним из основателей первого российского оркестра исторических инструментов Pratum Integrum совместно с продюсерской компанией «Музыка Массам». На протяжении последних 10 лет он записал около двадцати дисков для звукозаписывающей компании «Caro Mitis» c оркестром «Pratum Integrum», а также с Алексеем Уткиным и ансамблем «Эрмитаж». В 2006 году Филипп Нодель совместно со своими коллегами, исполнителями на духовых инструментах, организовал ансамбль «L’esprit du Vent» («Дух Ветра»), который специализируется на исполнении музыки для духовых инструментов с 1700 года до наших дней. Филипп Нодель выступал во множестве городов в Европе и США, а также в России — Санкт- Петербурге, Новосибирске, Петрозаводске, Красноярске, Чите, Якутске, Оренбурге, Калуге, Перми, Уфе, Самаре. Во многих из этих городов он также регулярно даёт мастер-классы и устраивает выставки гобоев и аксессуаров для тростей. С 2006 года Филипп Нодель преподаёт в Московской Государственной Консерватории имени П. И. Чайковского, а также в Академическом Музыкальном Колледже при Московской консерватории. Он также является одним из основателей первого российского сайта о гобое и модерирует группу в Интернете, включающую в себя более чем 1000 российских гобоистов. В последние несколько лет Филипп Нодель принял участие в работе жюри международных конкурсов по гобою, тесно сотрудничал с молодежным оркестром Восточно-Европейского Сотрудничества «I’Culture Orchestra» в качестве педагога группы гобоев, а также представлял компанию F.Lorée на конференции Общества Двойных Тростей (IDRS).
Куров Николай Львович
Декан факультета инструментального исполнительского искусства ГМПИ имени М.М.Ипполитова-Иванова, профессор кафедры «Оркестровые духовые и ударные инструменты», кандидат педагогических наук, член Московского музыкального общества, независимый эксперт дирекции образовательных программ в сфере культуры и искусства Департамента культуры города Москвы «Исполнительство на духовых инструментах». Лауреат Международных и Всероссийских конкурсов. Председатель и член жюри различных Международных и Всероссийских конкурсов.
Прищепа Антон Анатольевич
Преподаватель МССМШ им. Гнесиных по классу кларнета, композиции, истории исполнительского искусства, ансамблевого искусства.
Известный российский кларнетист, композитор, педагог и импровизатор Антон Прищепа родился в 1983 году в Москве. Свою композиторскую карьеру начал уже в пятилетнем возрасте. С 1990 года учился в МССМШ имени Гнесиных в классе кларнета доцента Николая Васильевича Волкова, а немного позднее, наравне с кларнетом, начал заниматься в классе специального фортепиано преподавателя Марианны Шалитаевой и в классе композиции заслуженного деятеля искусств РФ Владимира Довганя. За время обучения в школе юный музыкант неоднократно становился лауреатом международных юношеских конкурсов в качестве кларнетиста и композитора.
После школы Антон Прищепа продолжил обучение в Российской академии музыки имени Гнесиных по двум специальностям: как кларнетист (класс доцента Николая Волкова) и как композитор (класс профессора Кирилла Волкова). В 2006 году окончил РАМ имени Гнесиных, а в 2009 году – аспирантуру по композиции.
Исполнительские заслуги Антона Прищепы были отмечены многочисленными наградами. В 2001 году он стал победителем Третьего конкурса молодых композиторов «Хрустальный Камертон» в номинации «Инструментальная музыка», а также Конкурса импровизаторов. В 2002 году музыканту была присуждена первая премия Первого международного конкурса композиторов им. А.Н. Скрябина.
После окончания Российской академии музыки имени Гнесиных Антон Прищепа продолжает сочинять музыку. К 22 годам им уже написано большое количество музыкальных произведений в различных жанрах: концерты для Трубы и оркестра (2004), Флейты и Кларнета с оркестром (2009); Квартет для струнных и фортепиано (2004-2011), Квинтет для деревянных духовых (2005), две Сонаты для кларнета и фортепиано. Кроме этого, Антон является автором многих вокальных и джазовых композиций, а также музыки к нескольким фильмам.
Дебютом музыканта в индустрии звукозаписи стало его исполнение кларнетового концерта Бориса Чайковского с симфоническим оркестром Российской академии музыки им. Гнесиных под руководством Тимура Мынбаева. Эта запись была выпущена в 2006 году одним из самых известных мировых лейблов классической музыки «Naxos».
В 2007 году австрийская студия звукозаписи «Relief» выпустила диск «A Tribute to Boris Tchaikovsky: Modern Russian Music for Winds», в который, в частности, вошло сочинение Антона Прищепы «Двое» для кларнета и виолончели - самого молодого композитора среди музыкантов, представленных на этом диске.
В декабре 2012 года музыкант стал обладателем Гран-При международного конкурса камерной музыки имени Винченцо Витти в городе Кастеллано-Гротте (Италия) в составе трио с Александром и Ольгой Посикера. В рамках конкурса состоялась премьера произведения Trio-Racconto Антона Прищепы для кларнета, фагота и фортепиано.
С 2005 года музыкант, не прекращая исполнительской и композиторской деятельности, преподает в МССМШ (колледже) им.Гнесиных, где ведет классы кларнета, композиции, камерного ансамбля и истории исполнительского искусства, а в 2009 году становится заведующим Отделом оркестровых духовых и ударных инструментов. С 2023 года Антон Прищепа является преподавателем Московского государственного института музыки им. А.Г. Шнитке.
Антон Прищепа ведет активную концертную деятельность в городах России и Европы. С 2021 года является артистом компании RZ Woodwind Manufacturing.
Сысоев Алексей Вячеславович (аккордеон)
Заслуженный артист Московской области
Преподаватель музыкального училища РАМ им. Гнесиных по классу аккордеон.Солист Коломенской филармонии и Ступинской Филармонии Московской области.Художественный руководитель и дирижёр ОРНИ «Мелодии России» Ступинской филармонии.
Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов в России, Украине, Испании, Италии. Лауреат Всероссийского конкурса дирижёров и Всероссийского конкурса по инструментовке для ОРНИ. Выступает с концертами и проводит мастер классы во многих городах России (Орёл , Тула, Ростов-на-Дону, Анапа, Курган, Евпатория, Липецк, Хабаровск, Екатеринбург, Иваново, Петропавловск-Камчатский, Севастополь и многих городах Московской области) , а также в престижных залах г. Москвы - Дом музыки, Дом композиторов, зал РАМ им. Гнесиных, ГДК, БЗК, КЗЧ и др. Является членом жюри региональных, областных и международных конкурсов. После окончания РАМ им. Гнесиных гастролировал в Польше, Германии, Швеции, Норвегии, Италии, Литве, Беларуссии. Под руководством Алексея Сысоева оркестр «Мелодии России» становится обладателем двух ГРАН ПРИ на Международных конкурсах «Самородки» в г. Севастополе и имени Г. Шендерёва в г. Судак. Так же оркестр выступил на Всероссийских и международных фестивалях: фестиваль национальных оркестров в РАМ им. Гнесиных «Музыка России», «Струны русской души» г. Тверь, «Шкинь Опера», «Баян и Баянисты», «Струны молодой России», фестиваль национальных оркестров в ГКД.
За время работы в музыкальном училище РАМ им. Гнесиных студенты класса Сысоева А.В. становились лауреатами региональных, всероссийских и международных конкурсов: «Родная Земля» г. Владимир, «Приокское раздолье» г. Серпухов, «Баян. Аккордеон. Гармоника» г. Химки, «Волшебная лира» г. Москва, «Баян и Баянисты» среди учащихся ССУЗов , имени Белобородова г. Тула , имени Гридина г. Курск. Многие выпускники продолжили обучения в ВУЗах в том числе в РАМ имени Гнесиных.
Беляева Мария Викторовна (гусли)
Преподаватель отдела «Инструменты народного оркестра» «Московского Губернского колледжа искусств» и старший преподаватель кафедры «Оркестровые народные инструменты» ГМПИ им. М. М. Ипполитова-Иванова.солистка Филармонического объединения «Москонцерт». Лауреат Всероссийских и международных конкурсов.
Захарато Константин Олегович (балалайка)
Лауреат всероссийских и международных конкурсов
Преподаватель Государственного музыкального училища им. Гнесиных, ДШИ «Надежда» (Москва).
Среди его учеников лауреаты и дипломанты престижных международных и всероссийских конкурсов, стипендиаты фонда Владимира Спивакова, обладатели Гранта Мэра Москвы. Финалисты телепроекта «Синяя птица» (Россия 1)
Член экспертного совета Методического кабинета г. Москвы.
Родился в 1985 г. в городе Череповец.
В 2008 году окончил Российскую академию музыки им. Гнесиных, в классе профессора Андрея Горбачева. В 2011 г. аспирантуру.
Стипендиат Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, фонда «Русское исполнительское искусство», обладатель Гранта Президента РФ.
С 2006 по 2011 годы работал артистом оркестра ГАРНХ им. М. Пятницкого.
Солист Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. Осипова.
Основатель проекта «Трио Балалаек».
Выступал с концертами в городах Германии, Бельгии, Швейцарии, Франции, Италии, КНДР, ЮАР, Японии, Китая, Вьетнама, Украины и др.
Курдюмова Лариса Алексеевна (меццо-сопрано)
Оперная певица. Народная артистка Российской Федерации. Лауреат Государственной премии СССР.Солистка оперы Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Муравицкий Роман Иванович
Заслуженный артист Российской Федерации,
солист Государственного академического Большого театра России. Доцент Московской
государственной консерватории имени П. И. Чайковского, Академического музыкального
училища при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского,
Государственного музыкально-педагогического института им. М.М. Ипполитова-Иванова.
Жукова Нина Витальевна (сопрано)
Преподаватель колледжа музыкального-театрального искусства им. Г.П. Вишневской.Член городского экспертного совета, куратор окружного экспертного совета ВАО ДОП СКИ г. Москвы по направлению «Вокальное искусство», лауреат Всероссийских и международных конкурсов.
Расписание конкурса
Расписание обновлено в 21.00